реклами
[реклама_1]
Tate of Liverpool обяви краткия списък за наградата Turner 2022 във вторник: Хедър Филипсън, Ингрид Полард, Вероника Райън и Син Уай Кин. Преди да научи името на победителя, който ще бъде обявен следващия декември на церемония, която ще се проведе в Ливърпул, работата на четиримата финалисти ще бъде изложена в централата на художествената галерия в Ливърпул между 20 октомври и 19 март 2023 г. Наградата, учредена през 1984 г., носи името на британския художник Търнър, победителят получава £ 25.000 докато последните трима получават £10 000.
Алекс Фаркухарсън, директор на Tate Britain и съпредседател на журито на наградата Turner, искаше да подчертае отварянето на музеите и галериите през май 2021 г. след затварянето им поради пандемията от Covid. „Изкуството ни осигури така необходимото удоволствие и бягство през изминалата година, но също така ни помогна да се свържем отново помежду си и със света около нас, както е илюстрирано от практиките на четиримата избрани артисти“, коментира той.
реклами
Директорът на Tate Liverpool, Хелън Лег, беше развълнувана, че може да представи работата на четиримата кандидати в художествената галерия, която управлява: „Журито пътува из страната, възползвайки се от облекчаването на затвора, за да оцени експлозията на креативност в резултат на пандемията. Според Лег резултатът осигурява разнообразна група от артисти, всеки с уникална визия, които „впечатлиха съдиите с интензивността на своите презентации, като същевременно се занимаваха с важни проблеми, пред които е изправено нашето общество днес“.
Хедър Филипсън
Хедър Филипсън: „ПРЕКЪС НЕ 1: изгаряне на отхапаната праскова“ © Оливър Каулинг
реклами
Номинация за нейна самостоятелна изложба #1 разкъсване: изгорете отхапаната праскова в Tate Britain (Лондон) и неговата поръчка за Четвъртия цокъл, краят, работата на Хедър Филипсън (Лондон, 1978) съчетава много различни материали, медии и жестове в това, което тя нарича „квантови мисловни експерименти“. Чрез многобройни и неочаквани комбинации художникът извиква абсурдни и сложни системи. Работата му често носи усещане за заплаха, внушение, че „приетите идеи, образи и системите, които ги поддържат, може да са на ръба на колапса“. Журито изтъкна смелия и изискан начин, по който Филипсън обединява абсурд, трагедия и въображение, за да тества спешни и сложни идеи.
Ингрид Полард
Изглед към изложбата „Carbon Slowly Turning“. Снимка: Роб Харис
Художничката е номинирана за нейна самостоятелна изложба Бавно въртящ се въглерод, първият, който обхваща цялата му кариера, в MK Gallery в Милтън Кейнс. Ингрид Полард (Джорджтаун, Гвиана, 1953 г.), която работи предимно във фотография, но също така и в скулптура, филми и звук, поставя под въпрос връзката ни с естествения свят и поставя под въпрос идеи като какво е британско, раса, сексуалност, човешко тяло, миграция и нашият връзката с природата и иконографията на фотографския пейзаж. Журито оцени творба, която в продължение на десетилетия разкрива истории, които на пръв поглед изглеждат скрити. Освен това той искаше да подчертае новите разработки в скорошната си работа, особено нова серия от кинетични антропоморфни скулптури, базирани на изследване на движещата се фигура в космоса.
Вероника Райън
Разглед на изложбата "По спектъра".
Вашата индивидуална изложба Покрай спектър на Spike Island в Бристол и нейната комисия за изкуство Hackney Windrush в Лондон я доведоха до избирането й за най-престижната награда за изкуство в Обединеното кралство. Вероника Райън (Плимут, 1956 г.) създава скулптурни обекти и инсталации, използвайки контейнери, отделения и комбинации от естествени и произведени форми за препратка към изместване, фрагментация и отчуждение. Журито подчертава работата, извършена по време на резиденция на остров Спайк, в която изследва екологията, историята и разселването, както и психологическото въздействие на пандемията. Освен това той обърна внимание на чувствеността и деликатността на скулптурите, които представи както в галерията, така и за обществена поръчка в Хакни.
няма вай роднини
Кадър от „Мечта за цялост в части“
Sin Wai Kin (Торонто, 1991) участва в British Art Show 9 и представя самостоятелна изложба в Blindspot Gallery, Frieze London. Художникът вдъхва живот на фантазията чрез разказване на истории, движещи се изображения, писане и печат. Опирайки се на собствения си опит между бинарни категории, работата й се основава на измислени разкази, за да опише реалностите на желанието, идентификацията и съзнанието. Журито оцени вашия филм Мечтайте за цялост на части където традиционната китайска философия и драма се пресичат със съвременното драг, музика и поезия. Неговата работа, която се откроява с трансгресивния си характер, фокусира се върху използването на спекулативна измислица в репрезентацията, поставя под въпрос идеализирани образи, конструирани категории и бинарни концепции за съзнанието.