Тялото на скулптурата в Carreras Mugica

Кафе с мляко, ананас, яйце с домат, лук и кориандър Може да е меню за закуска, това сутрешно хранене, за което се твърди, че осигурява достатъчно енергия за ежедневните дейности. Тази храна и други, приготвени у дома, също са една от повтарящите се теми на художника Хорхе Саторе (Мексико Сити, 1979), който сега живее в Билбао, когато разговаря с майка си.

Разказва, че в телефонните си разговори си разказват какво са сготвили и какво са яли, дали им е било хубаво или им е било тежко. И че тези разговори, които изглеждат маловажни, които може да са несъществени, са в основата на работа, която трябваше да бъде направена за изложбата, която той сега ще курира в галерия Carreras Mugica.

Но го няма, не може да се види там, не е направен или може би е по друг начин. Може да се окаже, че това, което той трябваше да реши, като създаде ново произведение, беше изпълнено по време на процеса на организиране на тази изложба.

[Дейвид Бестуе, форма в разлагане]

Това породи още един разговор, този път между произведенията на трима художници от две различни поколения – ако тази идея за поколение има смисъл, защото те все още са съвременници –, които развиват път, в който рефлексията върху скулптурата е централна: Дейвид Бестуе (Барселона,​​1979), Сузана Солано (​​Барселона, ​​​​​1946 ) и Джулия Спинола (Мадрид, 1979).

Това е диалог, в който пространството на галерията сякаш се трансформира в тяло, същото тяло, което смила храната, за която Саторе говори с майка си; тяло, което се обръща отвътре навън, разкривайки органите ситези, които го оформят отвътре.

Кожата има дупки, като някои от отпечатъците на Джулия Спинола върху стената, които понякога са дупки, понякога рани. Те могат да бъдат и татуировки, които наподобяват цветя. Има и лунички, някои са като зелени капки, които се плъзгат нагоре, нарушавайки закона на гравитацията, въпреки че вече са изсъхнали.

Има и белег, който все още зараства и все още има шевове: това е оловно и гумено облекчение Отражение (2010-11), от Сузана Солано, в един от ъглите на тавана.

Като отражение в огледало, може би това на Нарцис, двете усти на Дейвид Бестуе затварят една от вратите към пространството, дълбока целувка, в която езикът е резето; въпрос, в който пълното и празното, вдлъбнатото и изпъкналото, това, което свързва и това, което разделя, е толкова важно, че се е превърнало в своеобразен троп на скулптурата в авангарда, в блока на Бранкузи или в монтажа на Хулио Гонсалес.

Устите се доближават до един или два пола, мъжки и женски, защото в тази брутална скулптура, която има нещо като фонтан на Солано, сексуален сценарий (1986), не е напълно известен, зависи много откъде се гледа.

Пространството е тяло, но неговите органи, които са скулптури, съдържат други тела: това на зрителя, който може да е хванат в килията на Солано, не (1988), или се разхождат няколко пъти по модния подиум, също нейният, Медитации #10 (1993); в парчетата, конструирани с хартия Spínola, които съдържат това на художника, който изстисква и компресира, стяга и действа, или, буквално, в материалите, които Bestué използва в някои от творбите си, праховете от кости и кръв на първия с един който открива или закрива изложбата.

Следвайте темите, които ви интересуват