Luis Úrculo, започвайки от дизайна, за да завладее пространството

Може да изглежда като детска игра. Нарисувайте причудливи жестове в пясъка на плажа, които не трябва да означават нищо друго освен себе си. Доверете се на свободната си ръка, за да се научите да отучавате, за да можете да измислите нов език. Ето как той се научи отново да рисува Луис Уркуло (Мадрид, 1978 г.), който започва своя творчески процес, започвайки от рисуване върху хартия, за да завладее пространството, оставяйки настрана обучението си като архитект. свързват с предисторията на жестас единицата преди представителство.

Инстинктивното движение на ръката му, както той нарича един вид „бърборене“, създава красиви пейзажи от линии — от удари или триене — в хореография, която минава през цялото изложбено пространство в първата си самостоятелна изложба в галерия Sabrina Amrani в Мадрид. Не само в неговите рисунки, но и в скулптурите му има следи от тези жестове, дори в линиите, които посетителите рисуват при ходене на пода, покрит с прахова мазилка, която превръща галерията в пейзаж от бели дюни, където дори има езеро, лъскава водна повърхност, импрегнирана с бял акрилен пигмент, от който излиза нещо като пясъчен идол. Úrculo ни води през мъглявина от памет в неопределено време.

Тази двусмислена атмосфера, насърчена от звуковия дизайн на Bruma FX, който на свой ред деконструира звуково произведение от предишната им изложба в Centro Cultural de España, Мексико, курирана от Chus Martínez, включва певицата Силвана Естрада, която произнася няколко ноти. Звукът спорадично нахлува в пространството, намесвайки се в експозиционната ни памет.

[Луис Уркуло и неговият акт]

Тази атмосфера представлява естетическият отговор на кураторското предложение на Родриго Ортис де Монастерио поставя под въпрос забравен герой. Курирането, вместо да бъде описание на извършеното, е написано по време на измислен разказ и ще бъде отразено в публикация, в която всяка работа ще съответства на спомен за този герой без памет. Части и спомени ще се променят във втора изложбена фаза, която ще се проведе в края на февруари, съвпадаща с ARCO.

Между атавистичното и радикално съвременнотоÚrculo предлага подход към скулптурата, артикулиращ суровини като напр готовнамаляване на поетиката на суровини, практически необработени: сурова глина или неформована мазилка, също така довеждайки идеята за ерозия до крайност.

От тях скулптури от строителен пясък те изглежда са били открити в далечно място на някаква изчезнала цивилизация и излъчват археологически и научно-фантастичен подход, като древна митология, за богове и царе, които все още не са родени, които подкопават механизмите на историята.

По стените голямоформатни рисунки, направени с глина Oaxacan и черна глина въоръжен с жици, абстрактен, центробежен, почти стенопис. Изящните бронзови парчета, материал, който той използва за първи път, бяха моделирани във восък с топлината на пръстите му, за да се постигне езикът на жеста на линията, и окачени в безтегловност на стената, по средата между скулптура и рисунка.

Следвайте темите, които ви интересуват