Леонора Карингтън най-накрая има първата си ретроспектива в Испания

Леонора Карингтън (Ланкашир, 1917 г. – Мексико Сити, 2011 г.), художничка и писателка, днес се смята не само за забележителен сюрреалист. През последните десетилетия се твърди, че е фар на екофеминизма и алтернативното знание. Когато споменаваме Карингтън, който избра формата на коня като Алтер егоКазваме свобода. На всяка цена, пред всеки семеен, социален или политически императив. А също и свобода на мисълта, независимост в търсенето на себе си и разбирането на света, упоритото желание да се изследва докрай.

В тази фантастична изложба, първата му ретроспектива в Испания, тази съгласуваност в търсенето му на идентичност се разкрива въз основа на серията акварели лунни сестри (1932-33) с овластени феи, направени по време на първото му артистично обучение във Флоренция. Още в своята зрялост той каза: "Не мисля, че някой бяга от детството."

Добавени са препратки от вашето въображениекъсна викторианска литература от неговата детска библиотека, пълна с ирландски легенди и приказки от братя Грим, Андерсен, Алисия от Луис Карол и собствена стая на Вирджиния Улф в младостта й, до бялата богиня на Робърт Грейвс и всички фигури от древните средиземноморски и скандинавски култури, които тя донесе със себе си, заедно с тайнственото знание, алхимията и претенциите си за магьосничество, още сред вълната на феминизма през 70-те години.

[Леонора Карингтън, сюрреалист]

THE въображение на животни и хибридни същества че тя ще преоткрие в своята зрялост, в култовете на маите, все още практикувани в Чиапас, до които ще има достъп като антрополог, за да създаде големия стенопис, който виждаме в края на изложбата, показващ съответствията между видимото и невидимото, микро и макрокосмос, мъже и жени, хора и други същества.

Обиколката на изложбата, оборудвана с документи и снимки, както и някои произведения от най-близките му колеги и приятели (любовника му Макс Ернст, приятелите му Лий Милър и Леонор Финии Varo Remedies и Кати Хорна в Colonia Roma в Мексико), в общо 180 произведения, започва от първи исторически подход, за да доведе до тематично задълбочаване на работата му с картини, рисунки, скулптури, играчки и гоблени.

Именно и в резултат на скорошни изследвания акцентът е поставен върху европейския период, когато след посещаване на класове в Амеде Озенфант и да се срещне с групата на сюрреалистите в Париж, Леонора Карингтън заедно с Макс Ернст ще живеят във вила в южната част на Франция, където и двамата художници се намесват с творбите си. Тогава ще има бягство от нацизма и Трагичният период на Леонора в Испанияописан в известната му автобиография спомени по-долупо-късно терапевтично продиктувано, където той споменава групово изнасилване и описва хоспитализацията си в психиатрична болница в Сантандер.

Посетете и музея Прадо, където ще запазите незаличими спомени за героите на Ел Боско и Брьогел, включени по-късно в техните произведения. И нарисувайте малка сатирична картина там, където вече имаме in nuce на великата художничка, която ще стане, когато пристигне в Ню Йорк, като фигура, която също уважава травматично психиатрично преживяване сред емигрантите сюрреалисти, които в началото на четиридесетте години с подкрепата на Пеги Гугенхаймте стават групата с най-голяма сила в артистичния свят.

Трябва да видите рисунките на яйцата, те нямат нищо общо с репродукциите: те са истинска наслада за очите

THE голяма трансформация пристига в Мексико, когато през 1943 г. Карингтън одобрява средновековната техника и примитивния Ренесанс на боядисване на яйца на които се беше възхищавал във Флоренция, включително златни листа в някои картини. Древна рецепта, която отговаря на кулинарните и алхимични интереси на художника, който постига много фини глазури с брилянтен цвят от винаги прецизна рисунка. Тези картини трябва да се видят, нямат нищо общо с репродукции!

Те приковават вниманието ни, те са истинска наслада за очите, докато сме уловени от иронията, когато не е откровено комична, синкретичната сакралност и необятността на референтите в тези загадъчни образи. Известно е, че Карингтън никога не е искал да обяснява картините си. Това са дълбоко вкоренени образи, които идват от миналото, от детството, може би от едно универсално несъзнавано.

Резултат от големи усилия и сътрудничество на голям брой институционални и частни кредитополучателиСред тези картини днес не липсват автентични икони, известни като масло зелен чай, 1942 г., базиран на ирландска приказка и който се отнася до раздялата със семейството. И закаляването на масата гигантът1947 г., монументален по формат, посветен на Деметра и ясно напомнящ на Пиеро дела Франческа, чиято интуиция ще бъде потвърдена малко след това от бялата богиня1948 г. от Робърт Грейвс, който след години на изследване потвърди съществуването на универсален матриархат преди патриархалното заличаване.

По тези линии маслото върху платното също е поразително. Говорите ли сирийски?, 1953 г., където вавилонската Ищар, Изида за египтяните и Астарта за семитите, се срещат под прекрасния звезден небосклон и пред бялата фигура, която продължава да тъче нишките на времето. Две десетилетия по-късно Карингтън създава протестен плакат за феминистки, в оригинала на който а гваш в изключително експониран картон, женско съзнание1972 г., целият зелен, митът за Адам и Ева е развален. Феминистко убеждение, което поддържаше до краякакто личи при темперирането кексчетата1986 г. и бронз Богиня2008.

Следвайте темите, които ви интересуват