съобразени с тялото

Виктория Сивера каза на тези страници, че всичко е кръгово. Мисли, живот, история, творби... Идеите се въртят в главите ни по същия начин, по който дрехите се центрофугират в пералнята, на по-голяма или по-малка скорост. Тези кръгли форми, доведени до крайност върху различни опори, са водещата нишка на втората изложба на Рейкявикско море (Sagunto, 1995), едно от най-интересните имена на своето поколениев галерия Rosa Santos.

Всичко е част от формата на колелото който, изработен от естествено дърво с клони, в стила на фалас майсторите, отваря маршрута. Следва нов пирует. Крава, добиваща малко насекомо (2023), прекрасен пример за разширено кино, в което супер 8 филм се разгръща на пиедестал, заснет на три колела. Той скача до няколко светещи кутии, в които до него са увеличени картините. По този начин той пресича аудиовизуалното (има и прожекция на приземния етаж), действието и инсталацията и поредица от теми – юношество, технологии, танци… – в центъра на които е тялото.

Той също така работи от тялото, изпълнителската и местната традиция Вероника Моар (A Coruña, 1978) в галерия Ponce + Robles, внимателен към атлантическия пейзаж, където е израснал, и занаята на риболова. в винаги морето има шамандури, донесени от океана и други, изработени от художника, наседнала дървесина, фонтан, в който търпеливо пада капка – подчертавайки фактора време – и преди всичко керамика под формата на камъчета, сфери и балансирани камъни.

Грънчар по образование, Моар ни кара отново да поставим под въпрос това старо разграничение между изкуство и занаят. Най-интересното? THE изпълнение с който той активира всички тези парчета в деня на откриването и който сега е показан на видео. Възел извива се, подражавайки на движенията на морето, издава звуци с уста и влачи леген с вода от улицата. Облечени в обувки на раци, всички елементи имат своята причина да са тук.

Дава много улики за това какво се случва в студиото Ирен Гонзалес (Малага, 1988), смесвайки реалност и измислица в характерните си черно-бели рисунки. В Lo personal y lo faro той поставя точна реплика на платформата на пода на своята работилница в галерия Silvestre и показва чрез творбите си какво се случва в това работно пространство. Той залепва изображения по стените с тиксо, които често оставят леки следи, когато бъдат премахнати, а романтичните резонанси са много, като се започне от темите, които използва: детството, прическите, детайлите в облеклото.

Той не показва цялостното изображение, а само детайлите, които го интересуват, и отваря иконографията си към тъканите на японските щампи. Наред с тези невъзможни рамки, изработени с прецизна техника, той избутва двете измерения на хартията до краен предел. Той го окачва свободно, така че да тече, сгъва го в trompe l'oeils и дори го превръща в скулптура.

Следвайте темите, които ви интересуват