Алехандро Сезарко, изкуството да гледаш думата и да слушаш образа

Две от стаите, заети от самостоятелната изложба на уругвайския художник Алехандро Сезарко (Монтевидео, 1975), първата в една от нашите институции, можеха да изглеждат почти празни. Някои ще си помислят така Това е кратка изложба, ако се вземат предвид само парчетата по стените. Три на стая. Две печатни произведения, две прожекции и два комплекта снимки. По един от всяка двойка във всяка стая, сякаш подборът от думи, неподвижни изображения и движещи се изображения беше огледален. В тази контролирана амплитуда, минимален жест от художника и куратора, остава само да се вгледаме в думата и да се вслушаме в изображението, с необходимото спокойствие, време и пространство.

Това е резултат от прецизност, приложена към неща, които не съществуват, към текстове, диалози и пространства, които могат само да бъдат въобразени: библиографията на книга, която не е написана в Съдържание (педагог), 2023 г.; празнините между изреченията в текст за двуезичието в Без заглавие (говорене на езици)2022; тихите мечти на едно ново поколение в образно казано, 2021 г.; или снимките на всички прагове в къщата на майка й и подовете с белези от театрални репетиции.

Единствените гласове, които чуваме на португалски, са тези на психоаналитика Сюли Ролник, наследник на Гуатари и ризоматичното мислене, във вдъхновената от Годар сцена на разговор между учител и ученик. Среща между призраци, други и тяхната памет... във филмовия цитат и в самия образ на влак, който пресича Бразилия като призрак, тъй като железопътната система съществува като ентелехия, колониален опитомен пейзаж.

Предложението е да се поставят под съмнение прецизно и радикално начините за изучаване на реалността

Третата или първа част, разположена преди прохода към галериите, включва редакторската работа на художника: негови собствени и редактирани творби във връзка с други референтни текстове. Под името на концентрични кръгове намерихме съзвездие от книги и фотокопирани книги, които контекстуализират влиянията и начините на Сезарко за правене на нещата – Лорънс Уайнър, Фишли и Вайс, Шантал Акерман, Мария Айххорн или Мария Гайнза–.

Отрупаните маси се превръщат в истинско място за срещи, среща. Препращайки тяхната кореспонденция с тази на нашите спомени, както казва бележката на стената: „Темата на тази глава е паметта; последните думи бяха (…) [que nada de lo que se haya oído pueda volverse a conta con las mass palabras]”.

Така, сред объркването между начало и край, оригинал, копие и цитат, има „други скорошни примери“ под формата на произведения, за които загатва заглавието на изложбата. Между шума, който споделената читалня може да предизвика, и достатъчното мълчание на експозиционната част, предложението, тук и през цялата кариера на Сезарко, е да поставим под въпрос по прецизен и радикален начин начините за изучаване на реалността и езиците, с които ние споделяне. .

Мисъл като просветено критично съзнание (цитирайки Марина Гарсес) за това как учим в училище и изграждаме историята по полиглотичен, текстов и визуален начин, с нейните предположения, недоразумения и отсъствия.

Следвайте темите, които ви интересуват