реклами

[реклама_1]

От определена гледна точка, съвременното изкуство е едно голямо бунище. Това е мястото, където всичко, което е безполезно, амортизирано и изключено, пристига в нашето консуматорско и хищническо общество на този материален свят, който свършва, но чието минало продължава да се съхранява в почтени институции, като например музеи по археология и антропология. Това е дело на художника Гала Порас-Ким (Богота, Колумбия, 1984), насочен към тези институции, завършва както се очаква в центровете за съвременно изкуство. В още един обрат на така нареченото „контекстуално изкуство“, със силна традиция от осемдесетте години на 20 век.

Гала Порас-Ким прекарва години в изучаване на следи от миналото или прояви в процес на изчезване: местни езици, ритуални предмети и дори мумифицирани тела. смърт и в крайна сметка неизбежната корупция на материала е очевидна в цялото му творчество. С около тридесет произведения, събрани в тази изложба, имаме достъп до няколко проекта, създадени през последното десетилетие, които обхващат предмети от мезоамериканските култури до древен Египет.

реклами

Резултатът са парчета фин деликатес, които освен уважение означават и обърнете внимание на вашата духовна мисия, Вечен. По този начин Порас-Ким изисква от попечителските институции не само запазването на материала и неговата правилна класификация и историческа интерпретация. Неговата критика подчертава все още устойчивия позитивизъм на тези „хуманитарни науки“ – като археология или антропология, възникнали сред грабежите, в разгара на колониализма – които трябва да бъдат коригирани чрез естетика на грижата в един вид опит за помирение с оригиналните, свещени или погребални функции.

Понастоящем няма чувствителност за преразглеждане на идеалната ориентация на саркофазите в полза на вечния сън на мумифицираните субекти.

Неуспехът на техните предложения е очевиден в писмата до ръководни позиции, изложени като част от творческия процес. Очевидно, макар и денонсации на това контекстуално изкуство успяха да приключат преди десетилетия с овещественото представяне на човешки същества от други расиПонастоящем няма чувствителност, например, за преразглеждане на оптималната ориентация на саркофазите в полза на вечния сън на мумифицирани субекти.

Uma das obras de Gala Porras-Kim instalada no antigo mosteiro de La Cartuja em Sevilha

реклами

Една от творбите на Гала Порас-Ким, инсталирана в бившия манастир La Cartuja в Севиля

Без съмнение в CAAC решението да се представи тази работа в съоръженията на Cartuja, където се съхраняват мраморните гробници на членовете на семейството на херцозите на Мединачели, на които и днес се посвещава годишна литургия, беше мъдро решение. И че са открити стари (празни) гробници, вмъкнати в настилката след реставрацията през 1992 г., отговаряйки на замисъла на художника.

[Трансформацията на музей чрез рисуване]

Другият начин, по който работата му се пренася в центровете за съвременно изкуство, е чрез поредица от произведения, базирани на биохимични агенти, които застрашават опазването. В процеса на еволюция по време на тази изложба откриваме голяма циментова стена с корозивни солени ефлоресценции; лист хартия, върху който спорите, събрани в консервационните резервоари на Британският музей; или голяма картина на пода, която е нарисувана благодарение на пигмента, който капе от горното платно, разреден от излишъка от влагоуловител, в стаята, където някога са били балсамирани мъртвите.

Музеи в процес на анализ

Базирана в Лос Анджелис, Гала Порас-Ким (Богота, 1984) работи върху музея и неговите колекции, поставяйки под въпрос деконтекстуализацията на обектите. Той вече е участвал в биеналетата Gwangju (Корея, 2021), Сао Пауло (Бразилия, 2021) и Whitney (Ню Йорк, 2019), а сега има самостоятелна изложба в MUAC в Мексико.