50 anos sem Pablo Picasso

Em 2023 serão mais de 50 exposições da arte de Pablo Picasso pelo mundo. Embora a Espanha e a França sejam mais importantes pela vida do artista, a arte também será exibida na Suíça, Alemanha, Principado de Mônaco, Bélgica e Romênia.

Pablo Ruiz Picassomais conhecido como Pablo Picasso, faleceu neste dia há 50 anos. Uma morte cercada por jornalistas que espreitaram a casa nos últimos dias de sua vida. Finalmente terminando naturalmente para um edema pulmonar na França. Ele foi enterrado nos parques do castelo de Vauvenargues, no sul da França.

Depois de uma curiosa e preocupantemente silenciosa chegada do artista ao mundo, a arte entrou em sua vida intuitivamente. Eles disseram aquilo Sua primeira palavra foi “piz, piz” refletindo assim que o homenzinho málaga queria um “lápis” do pai para poder desenhar antes mesmo de saber andar.

A extensa, questionada e estudada biografia artística de Picasso, é dividido em diferentes etapas.

Um jovem andaluz nascido em 25 de novembro de 1881que com apenas oito anos pintaria Vista do porto de Málaga (1890). Nesse tempo de formação, também pintou retratos de seus parentes retrato tia pepa (1896) e ainda copiou outras obras.

Depois de se mudar para La Coruña devido ao trabalho instável de seu pai, Picasso continuou a pintar cenas de seu dia-a-dia, inclusive foi para a Escola de Arte de La Coruña. Cinco anos depois, a família mudou-se para Barcelona para lidar com a morte da irmã mais nova de Picasso, concha, com quem morreria apenas 7 anos velho por doença difteria.

Palco Azul (1900 – 1904)

Em 1900 e por ocasião da Exposição Universal, Picasso junto com seu grande amigo, também pintor, Carlos CasagemasEles marcharam em direção a Paris. Por um drama romantico não correspondido, Casagemas comete suicídio com uma bala na cabeça. Foi um duro golpe para Picasso.

Nesta fase, as obras de Picasso transmitem tristeza e abandono. Também podemos ver personagens alongado, cabisbaixo e estáticorepresentando o subclasses como moradores de rua, prostitutas, doentes e famílias extremamente pobres de Barcelona e Paris, que percorrem o bairro com grande melancolia.

Ele cor azul marcaria o tristeza profunda como Picasso se sentiu sobre a morte de seu amigo. Cores frias e fundos vazios predominam nessas pinturas.

Duas irmãs (1902), O velho guitarrista cego (1903) e A tragédia (1903) são alguns dos trabalhos que realizou nesta fase. O trabalho que encerra esta etapa é comida frugal (1904).

Palco Rosa (1904 – 1907)

O homem de Málaga decide se mudar para Montmartre, Paris. A aura parisiense inspira o artista a criar as pinturas deste palco. É o contrário da etapa anterior, pois os recursos um tom mais alegre e animadoembora os personagens não tenham dificilmente emoção.

Os protagonistas são palhaços, acrobatas e saltimbancos, o circo é vital para entender esta fase. O as cores são mais quentes e em tom pastel. Agora use figuras engraçadas e completas.

Três das pinturas mais importantes desta fase são a família acrobata (1905), O ator (1904) e a beleza holandesa (1906).

Período Negro (1906 – 1909)

A arte primitiva africana e a arte ibérica inspiraram o artista nesta nova etapa, de transição para o cubismo. As figuras se decompõem e predominam as cores escuras e tons de cinza.

Nesta fase, o trabalho destaca-se busto de mulher (1909).

Cubismo

Foi um movimento quem desenvolveu com Jorge Braque em Paris. Caracterizou-se pelo uso de formas geométricas (cubos, esferas…) representando figuras da natureza. O resultado foi uma terceira dimensão que se destaca por romper com a perspectiva. Não deve ser confundida com arte abstrata, pois todas as formas utilizadas têm um uso concreto.

O trabalho que se inicia com esta etapa é As senhoras de Avignon (1907).

Dentro do cubismo, encontramos três fases: cubismo cênico, cubismo analítico ou hermético e cubismo sintético.

cubismo de palco

Cubismo de palco, também conhecido como “pré-analítico”, é a primeira fase desta etapa. Aqui encontramos Cézanne, o artista que lançou as bases desse movimento ao inspirar a arte cubista.

Nesta fase, o trabalho destaca-se paisagem com duas figuras (1908).

cubismo analítico

O nome desta etapa deve-se ao análise profunda o que Picasso fez sobre suas obras, com seus diferentes pontos de vista. Além de um maior número de planos.

Vemos o uso de a gama de cores ocre, azul, verde e até cinza.

Podemos ver diferentes trabalhos nesta fase, por exemplo O poeta (1911) e natureza morta com clarinete (1911).

Cubismo Sintético (1912 – 1914)

Nesta fase, há ele colagem. Ele começou a usar papel, pedaços de toalhas de mesa… em seus trabalhos. O propósito da colagem era reconstruir as imagens que foram previamente decompostas. Assim, a criação da “importância global do resultado” com uma paleta de cores foi bastante ampliada.

Trabalhos como Guitarra, clarinete e garrafa sobre uma mesa (1916) e bouteille de baixo (1914).

Neoclassicismo (1917 – 1925)

O tema desta etapa foi definitivamente o ambiente familiarna verdade ele pintou sua esposa Olga Khokhlova em várias ocasiões (Retrato de Olga em um sofá (1918)). Transmitindo assim tranquilidade. Em 1921, Picasso tem um filho chamado Paulooutra fonte de inspiração para o artista.

Também o tema dessas obras eram motivos mitológicos.

Surrealismo (1928-1932)

Surrealismo, onde Picasso sempre negou ter estado, mas suas pinturas dizem o contrário.

personagens predominam monstruoso, deformado e grande. Nesta fase, o artista começa a representar o Mundo dos sonhosdescontrole absoluto e metáforas indecifráveis ​​banharam o palco do malaguenho.

Uma das obras mais importantes é figuras à beira-mar (1931).

Expressionismo (1932-1946)

A Guerra Civil Espanhola e a Segunda Guerra Mundial distorceram as obras de Picasso. Agora angústia e medo foram os protagonistas daquelas telas vazias pela dor de todas aquelas vítimas.

A Guernica (1937)

Os bombardeios imprevistos dos alemães sobre o povo do País Basco e a comissão do Governo da Segunda República fizeram de Picasso uma de suas obras mais conhecidas em todo o mundo. Com duração de apenas um mês, o artista pintou um quadro de quase 8 metros de largura para ser exposto na Feira Mundial de Paris em 1937.

Vallauris (1946-1953)

Picasso nesta fase, instala-se na cidade francesa de Vallauris desde que se apaixona por uma exposição de cerâmica. Fez potes, esculturas de gesso, vasos, azulejos… todo tipo de cerâmica, de fato criou mais de 2.000 peças. Inspirando-se na vida familiar e também no seu interesse pela Touradas.

Última etapa (1954 – 1973)

Nesta última etapa, Picasso dedicou-se a revisar trabalhos de pintores da estatura de Velázquez, Goya ou Manet. Em 1972, o artista realizou deles últimos autorretratos. Ele morreu um ano depois, em 8 de abril de 1973. Neste dia, 50 anos atrás.

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